Tosco (ou sa version féminine: rugueux) est un adjectif utilisé pour décrire la personne qui manque d'alphabétisation, de formation académique ou de bonnes manières. Le concept est également utilisé pour désigner ce qui est brut, rustique, impoli ou grossier.
Par exemple: «Je n'aime pas recevoir les ordres d'une personne aussi rude, mais c'est mon patron et je dois obéir à ce qu'il dit» , «Grand-mère était une femme rude et de peu de mots, même si elle savait comment montrer son affection» , «¡ Ne soyez pas dur! Comment penses-tu ouvrir la boîte avec un marteau? " .
Une tosca peut aussi être une roche poreuse qui se développe avec de la chaux d'eau douce. Aussi connu sous le nom de tuf calcaire, le tosca fait partie du groupe des calcaires car il est principalement composé de calcite.
Le processus de formation d'une tosca commence par la pluie. Cette eau a une quantité réduite de dioxyde de carbone et de minéraux; Lorsqu'il atteint le sol, il commence à être chargé de dioxyde de carbone issu de l'activité exercée par les bactéries et les plantes. De cette manière, le liquide dissout les roches calcaires à mesure qu'il avance à travers le substrat souterrain, en éliminant le carbonate et le calcium. L'eau émerge ensuite à travers les rivières, les chutes d'eau ou les sources et perd du dioxyde de carbone, précipitant la calcite. Enfin, ces cristaux commencent à former une croûte calcaire sur les plantes et leur superposition conduit à la création de crustes.
Enfin, «Tosca» est le nom d'un opéra écrit par Giuseppe Giacosa et Luigi Illica avec une musique composée par Giacomo Puccini, qui a été créée en 1900 au Teatro Costanzi de Rome. Son livret est basé sur un drame de Victorien Sardou intitulé " La Tosca ", publié en 1887 à Paris, et mettant en vedette Sarah Bernhardt, l'une des grandes actrices de l'époque.
Dans l' histoire de Tosca, nous trouvons certains des éléments qui attirent le plus le public d'opéra: l' amour, la passion, la violence, l'intrigue et, presque inévitablement, la mort. C'est un voyage inoubliable qui parvient à pousser les émotions du public à l'extrême, et en cela le développement des personnages joue un rôle fondamental, réalisé de manière magistrale à la fois chez les protagonistes (Floria Tosca et Mario Cavaradossi) et dans l'antagoniste (Baron Scarpia). Cet opéra est parmi les trois plus connus du compositeur italien, avec La Bohème et Madame Butterfly .
Quant à la structure musicale de Tosca , elle est très différente de la division en airs qui caractérise nombre des opéras les plus célèbres de l'histoire, par des compositeurs tels que Mozart, Rossini ou Verdi, bien que selon ce que Puccini avait développé jusque-là: le discours est continu et seulement interrompu par un ou deux airs. Si nous prenons El Barbero de Sevilla (de Rossini), par exemple, nous remarquerons que l'œuvre est divisée en dizaines de pièces, toutes bien définies et correctement intitulées pour une identification facile; Tosca , quant à elle, comporte de vastes sections qui se confondent presque imperceptiblement.
Cela rend difficile d'interpréter l'une de ses parties dans le contexte d'un concert; cependant, ses deux airs E lucevan le stelle , de Mario, et Vissi d'arte , de Tosca, ont été chantés dans d'innombrables récitals, et de nombreux ténors et sopranos du monde entier continuent de les inclure dans leurs répertoires.